自古以来，中国绢本和纸本绘画题材可归纳为三大类：山水、花鸟和人物。♀笔趣阁．ｂｉｑｕｋｕ．ｌａ♀
独立的花卉题材早期多与佛教艺术相关，但其后（尤以十世纪为然）的花卉描写日益普遍。
当时，花鸟这一自然写实的组合亦时可得见。
川州锦都的黄筌便是以其「写生」花鸟画名噪一时。
这种画风在职业或宫廷画师当中尤为常见。
黄筌曾供职宫廷画院，其写生之作是先用工笔细线勾画轮廓，再用诸彩填施渲染。
相比之下，徐熙出身优渥却一生布衣，其花鸟画风亦迥然有别。
徐氏作品有较大的诠释空间，运笔具书法神韵，后人称之为「徐熙写意」，深受文人画派推崇。
黄筌、徐熙均追随者众，其画意风骨自宋代以降长盛不衰。
雍正帝品味之高或许是清代帝王之最，可想而知，他对这批十五世纪花鸟纹抱月瓶亦青睐有加，他在位期间更命人烧造多款花鸟纹瓷瓶。
就此而言，最接近十五世纪审美标准的作品可分为两大类。
传世品中有寥寥数件小巧的雍正抱月瓶，其器型与十五世纪抱月瓶相若，前后腹亦各饰一只小鸟，其中一例为德拉梅