格与精神。
18世紀，KPM设计严守古典主义样式风貌，后半叶则展现自身独特的原创力，并融合菲特列大帝时代所影响的建筑风格，及建筑相关的装饰艺术。
19世纪后，KPM的作品除形塑各种样式及装饰花纹外，还特別包括金雕、花卉彩绘及城市景物等，因而跃上欧洲瓷器制造的顶峰。
至19世纪晚期，KPM创作偏向于历史主义的富丽彩饰，唤醒人重新认识精美的彩绘、具前瞻性的釉料使用技术，以及在花卉与风景绘画上，以营造溫和气氛的画风。
20世纪，KPM开创划时代的艺术趋势。
1919年，因历史的渊源更名为“国立瓷工坊”，正式成为国营企业。
但在瓷偶、器皿设计、餐具塑型、彩绘创作等作品的表現，依旧持续亮眼；
无论重制传统及创新作品，都备受赞赏，例如“纯样式”的「“纯洁”餐具组、巧妙融合创痛与创新的「自然风格」餐具组，使其在国际舞台上居于屹立不搖的地位。
最值得赞佩的是，二次大战后三十年，KMP投注无数心血，将其过往已“遗失”历史资料、档案、范本、图书馆等珍贵资料，运至“KPM瓷器博物馆”。
1981年，这